Czy śmierć jest tylko iluzją? Dwie wystawy o przemijaniu i pamięci w BWA w Kielcach

Dwie wystawy poświęcone śmierci, przemijaniu i pamięci otwarto w Biurze Wystaw Artystycznych w Kielcach przed 1 listopada. Piotr Karpiński w projekcie "Immortals" stawia pytania o nieśmiertelność, a Kaja Gadomska wykorzystuje przedmioty pozostawione przez zmarłego ojca, by opowiedzieć o stracie i zachowywaniu wspomnień.

Polecane podcasty

Terra Kultura

Kultura

"Immortals" Piotra Karpińskiego

Obie ekspozycje podejmują temat przemijania, choć artyści przedstawiają go z odmiennych perspektyw. Piotr Karpiński koncentruje się na filozoficznych pytaniach o życie, śmierć i nieśmiertelność. Kaja Gadomska opowiada o osobistym doświadczeniu straty i próbie zachowania pamięci o bliskiej osobie.

Wystawa Karpińskiego "Immortals” została podzielona na dwie części, prezentowane w Galerii BWA oraz Galerii Współczesnej Sztuki Sacrum "Dom Praczki". 

Ekspozycja składa się nie tylko z fotografii, ale także z tekstów, diagramów i rebusów. Karpiński wyjaśnił, że ich znaczenie widzowie muszą odczytać samodzielnie, szukając odpowiedzi na stawiane przez artystę pytania.-  Jedno z nich to: "Czy twoja śmierć jest tylko iluzją?" - powiedział autor, dodając, że prezentowane prace wpisują się w kontekst Wszystkich Świętych.

Wystawa podejmuje również pytania o to, czy bardziej należy obawiać się własnej śmierci, czy utraty tego, co kochamy. Jak wskazują organizatorzy, ważnym motywem twórczości Karpińskiego jest czas i jego zdolność do przekształcania rzeczywistości. Artysta odwołuje się do pojęcia energii, która nie znika, lecz zmienia postać, traktując tę koncepcję jako punkt wyjścia do rozważań nad naturą ludzkiego istnienia. Pyta między innymi, czy człowiek jest "obiektem czy procesem".

Piotr Karpiński urodził się w Kielcach w 1984 roku. Od 2006 roku mieszka i tworzy w Wielkiej Brytanii. Ukończył studia licencjackie z fotografii na Middlesex University. W swojej twórczości koncentruje się na tematyce śmiertelności. Jego prace prezentowano m.in. na wystawie Taylor Wessing Photographic Portrait Prize 2019 w National Portrait Gallery w Londynie. W 2016 roku otrzymał The Breakthrough Award przyznawaną przez "The British Journal of Photography".

"Na światłoczułej powiek błonie" Kai Gadomskiej

Bardziej osobiste spojrzenie na przemijanie przedstawia Kaja Gadomska na wystawie "Na światłoczułej powiek błonie", prezentowanej w Galerii Dolnej BWA. Punktem wyjścia do jej powstania była śmierć ojca artystki, który zajmował się tworzeniem makiet architektonicznych.

Gadomska wykorzystała pozostawione przez niego przedmioty, utrwalając ich obrazy techniką cyjanotypii, pozwalającą uzyskiwać odbitki w charakterystycznych odcieniach błękitu. Następnie pocięła je na fragmenty, zestawiła i zszyła, tworząc kompozycje na tkaninie.

Powstałe prace nawiązują do sposobu funkcjonowania ludzkiej pamięci, która nie zachowuje wszystkich doświadczeń w całości, lecz utrwala wybrane obrazy, szczegóły i wrażenia. Rozpoznawalne kształty przedmiotów stopniowo ustępują miejsca abstrakcyjnym kompozycjom, przypominającym fragmentaryczne wspomnienia.

Tytuł wystawy pochodzi z rodzinnego powiedzenia, przekazywanego z pokolenia na pokolenie. "Na światłoczułej powiek błonie" oznacza uważne patrzenie i zapamiętywanie. Nie tylko tego, co widzialne, lecz także wrażeń, skojarzeń i uczuć, które pozostają w nas, kiedy rzeczy i ludzie odchodzą.

Kaja Gadomska urodziła się w 1990 roku Mieszka i pracuje w Warszawie. Ukończyła Wydział Grafiki Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. W swojej twórczości zajmuje się zagadnieniami koloru, formy i postrzegania obrazu. Jej prace prezentowano na wystawach indywidualnych i zbiorowych w Polsce oraz za granicą, m.in. w Warszawie, Paryżu i Brukseli. W 2025 r. uczestniczyła w wystawie "Regeneration" zorganizowanej w Parlamencie Europejskim.

Kuratorką obu wystaw jest Olga Grabiwoda. Ekspozycje można oglądać do 27 listopada w Biurze Wystaw Artystycznych w Kielcach.