Witkacy, Stryjeńska, kierpce i narty. Wystawa "Zakopane, Zakopane!"

W warszawskim domu aukcyjnym DESA Unicum do 12 lutego można obejrzeć wystawę "Zakopane, Zakopane!". "Wystawa pokazuje jak ludowa wyobraźnia - obecna w strojach, tkaninach i przedmiotach codziennego użytku - stała się inspiracją dla nowoczesnej sztuki i designu już na początku XX wieku" - czytamy w komunikacie.

Posłuchaj audycji Trójki:

• Wystawa fotograficzna "Anima" Magdy Hueckel. Audycja "Terra Kultura"
• W audycji "Terra Kultura" o wystawie "Kantor. Terapia widzeń" w Krakowie

"Zakopane, Zakopane!". Wystawa w Warszawie

Wystawa pozwala przyjrzeć się tym formom z bliska i zrozumieć ich znaczenie w szerszym kontekście. Na ekspozycji można zobaczyć między innymi strój ludowy, który przeniknął do szerszej świadomości między innymi za sprawą twórczości Zofii Stryjeńskiej. Jej bohaterki w pasiastych spódnicach miały uosabiać energię, ruch i kobiecą siłę. Na wystawie można zobaczyć takie dzieła artystki jak "Dziewczyna z wiankiem", "Prządka przy kołysce", "Zbójnicy z Tatr".

W stroju męskim ważną funkcję pełniła z kolei parzenica - ornament haftowany na portkach. Jej sercowaty, symetryczny kształt interpretowano jako znak siły życiowej, męskości i ochrony. Parzenica przekroczyła granice stroju, przenikając do architektury i rzemiosła meblarskiego. Doskonałym przykładem są projekty Stanisława Witkiewicza, jednego z najważniejszych twórców stylu zakopiańskiego, który ornamentykę inspirowaną haftem góralskim przełożył na język drewna. Prezentowany na wystawie fotel w stylu zakopiańskim według projektu Witkiewicza i Wojciecha Brzegi stanowi wariant z początku XX wieku. 

Na ekspozycji prezentowane są także dzieła Stanisława Ignacego Witkiewicza. Słynną Firmę Portretową Witkacy założył w 1925 roku, wprowadzając ścisły regulamin i typologię portretów. Dwie z prezentowanych prac przedstawiające Hankę Moes i Irenę Fedorowicz należą do typu C, który dopuszczał subiektywną interpretację, a nawet jak pisał sam artysta "spotęgowanie karykaturalne tak formalne jak psychologiczne". Portrety typu C nie podlegały zamówieniom. Powstawały głównie dla przyjaciół i bez wynagrodzenia. Stanowiły przestrzeń pełnej swobody artystycznej i osobistej relacji między artystą a modelką. 

Na wystawie można zobaczyć też liczne tatrzańskie pejzaże Rafała Malczewskiego, Władysława Jarockiego i Stanisława Kamockiego, które podkreślają nieustającą rolę natury jako źródła artystycznej inspiracji. Ekspozycję dopełniają dzieła artystów współczesnych - Karola Szostaka, Bartka Leszczyny oraz Hanki Krzeptowskiej - Marusarz, dla których motywy ludowe i krajobraz górski pozostają żywym punktem odniesienia.

Dopełnieniem wystawy jest odrębna ekspozycja z 21 obiektami Antoniego Rzęsy - jednego z najbardziej znanych polskich rzeźbiarzy. Obie wystawy można oglądać do 12 lutego w DESA Unicum przy ul. Pięknej 1A. Wstęp jest bezpłatny. 12 lutego odbędzie się aukcja wystawianych przedmiotów.

Ewelina Kołaczek, DESA Unicum