Grand Festival Róbrege Róbczad. Najstarszy festiwal muzyki niezależnej w Warszawie

Grand Festival Róbrege Róbczad od początku dedykowany twórczości nieszablonowej, z pogranicza gatunków reggae, punk, jazz, rap, alternatywa. Jego pomysłodawcami, w 1983 roku byli Sławomir Rogowski oraz nieżyjący już Robert Brylewski i Paweł Kelner Rozwadowski.

Artyści związani z imprezą od lat 80-tych ubiegłego wieku należą dziś do polskiej muzycznej ekstraklasy. Są to między innymi: Kayah, Muniek Staszczyk, Kazik, Tomek Lipiński, Tomek Budzyński czy Darek Malejonek. Część z nich debiutowała właśnie na Festiwalu Róbrege, któremu rangę międzynarodową zapewniły m.in. koncerty Twinkle Brothers, Kortatu, Misty in Roots, Killing Joke i wielu innych gwiazd zagranicznych.

Róbrege, wraz z festiwalami w Jarocinie oraz Famą, odegrał kluczową rolę w rozwoju muzyki alternatywnej. Po latach przerwy Festiwal został reaktywowany w 2013 roku. Od 2023 roku ewoluuje pod szyldem "Róbrege Róbczad", rozszerzając horyzonty muzyczne. Impreza nadal wspiera i promuje polskich twórców sceny niezależnej, takich jak: Waluś Kraksa Kryzys, Damian Syjonfam, The Pau, Natural Mystic, Kasia Malejonek, Panda Dread, asthma, Swayzee,
Metro i wielu innych.

Tegoroczny line-up:

- FATE
- Apogeum
- The Hempolics (UK)
- Dubska "Tribute to Rap Generation"
- Dub Inc (FR)
- Neuroby (Robert Matera i Kostek Usenko)

FATE

FATE to jeden z ciekawszych zespołów niezależnej sceny punkrockowej Dolnego Śląska. Grupa działa od 1990 roku, nieprzerwanie rozwijając własny muzyczny język, łączący punk rock, reggae oraz elementy alternatywnego grania. Korzenie zespołu sięgają Ziębic, jednak od lat FATE kojarzony jest ze środowiskiem muzycznym Wrocławia. Od początku działalności muzycy stawiali na niezależność, autorskie teksty i bezkompromisowe podejście do rzeczywistości.

Przez ponad trzydzieści lat działalności zespół wydał szereg materiałów, wśród których szczególne miejsce zajmują albumy "Oto Człowiek" (1992), "Ananke" (1994), "Tworzę i Niszczę" (1997), "25 Lat i 25 Zim" (2016) oraz "Zawsze Twarzą Ku Ziemi" (2022). Twórczość FATE porusza tematykę społeczną, wolnościową i humanistyczną, pozostając wierną korzeniom alternatywnej sceny muzycznej.

FATE otwarcie identyfikuje się z ideami antyfaszystowskimi oraz promuje szacunek dla zwierząt i wegetariański styl życia. W połączeniu z charakterystycznym brzmieniem i autentycznym przekazem sprawia to, że zespół pozostaje ważnym punktem odniesienia dla wielu fanów niezależnej sceny muzycznej.

Dziś FATE pozostaje jednym z najbardziej rozpoznawalnych przedstawicieli niezależnego punk rocka na Dolnym Śląsku. To zespół, który mimo upływu czasu nie utracił autentyczności, a jego twórczość nadal stanowi ważny głos dla kolejnych pokoleń słuchaczy.

Apogeum

Zespół powstał w 1983 r. założycielem i liderem był Jarek Wójcik (gitara, vocal). Pierwszy skład uzupełniali: Piotr Bańkowski (perkusja) Paweł Szyller (gitara basowa). Zespół w tym składzie rozpoczął działalność od "Turnieju Młodych Talentów". Następnie był laureatem (pierwsze miejsce) na Open Rock Festiwalu w Krakowie i laureatem (nagroda publiczności!) w Jarocinie ’83. W tym roku zagrał na festiwalu FAMA (Świnoujście), Helsinki Festiwal oraz na pierwszym festiwalu "Róbrege".

W tym czasie Apogeum dokonało nagrań na żywo w studiu Polskiego Radia przy ul. Malczewskiego. Zespół nagrał jedną płytę "APOGEUM 2", z udziałem już basisty Tomka "Kciuka" Jaworskiego gościnnie saksofonisty Marka Nędzińskiego i wokalistki Beaty Pater. Płytę wydał Klub Płytowy Razem. Muzyka z pierwszego okresu działalności nie została wydana na żadnym nośniku (Paweł Szyller zm. 26.06.1989 r., Piotr Bańkowski zm. 21.02.2002 r.).

Pod koniec lat 80. J. Wójcik zaprzestał koncertowania. Został producentem muzycznym, kompozytorem muzyki filmowej i reklamowej. Założył studio postprodukcyjne i dubbingowe GENETIX. Był producentem i kompozytorem ścieżki dźwiękowej nominowanego do Oscara filmu "Paths of Hate" (prod. Platige Image) oraz założycielem i szefem muzycznym radia WAWA Classic Rock. Współpracował muzycznie m.in. z K. Knittelem, T. Stańko , P. Bikontem , J. Pilchem, M. Chołoniewskim.

APOGEUM pojawi się na scenie RóbRege wraz z zaproszonymi muzykami z teraźniejszości: Marcin Ciempiel (gitara basowa); Szymon Pejski (klawisze, wokal) Bruno Jasieński (perkusja); Julek Warszawski (gitara); Natan Krysz (saksofon).

The Hempolics (UK)

Formacja The Hempolics, prowadzona przez producenta i realizatora dźwięku Grippę, to zgrany, wręcz rodzinny kolektyw. W jego skład wchodzą m.in. wokalistka Nubiya Brandon, wokalista i instrumentalista grający na melodyce Dandelion, perkusista Ed West oraz gitarzysta Leon. Grupa przyjaciół stworzyła wyjątkowe brzmienie będące fuzją reggae, dubu, soulu i hip-hopu.

Znani z płynnego poruszania się między gatunkami, The Hempolics łączą spójne aranżacje z przesłaniem miłości, bliskości i zaangażowania społecznego, ubrany w chwytliwe rytmy, bogate harmonie oraz pełne emocji teksty.

Dubska "Tribute to Rap Generation"

Zespół Dubska to ośmioosobowa orkiestra reggae z Bydgoszczy. Mają na swoim koncie 8 płyt. W pierwszej części koncertu zespół zagra BDG Roots Rockers zagra piosenki ze swojego bogatego dorobku. Nie będą to jednak te najbardziej znane, ani te które mają najwięcej odtworzeń. Muzycy zapowiadają, że zaprezentują te utwory, do których mają największy sentyment i które ich zdaniem mają największą wartość. Druga część koncertu zatytułowana "Tribute To R.A.P." będzie hołdem złożonym legendarnej grupie reggae z Gliwic, działającej krótko w latach osiemdziesiątych.

Dubska należą do tak zwanej "trzeciej fali polskiego reggae", której rozkwit przypada na pierwsze dziesięciolecie XXI wieku. Dla tego pokolenia R.A.P. był fundamentem. Wiele powstałych wtedy zespołów sięgało na koncertach po repertuar tej grupy. Jednak z racji wieku, nikt nigdy nie miał okazji być na ich
koncercie. „Tribute To R.A.P.” będzie więc okazją dla przeważającej części publiczności po raz pierwszy posłuchania wszystkich ikonicznych utworów grupy na żywo. R.A.P. kojarzony jest ze wspaniałymi głosami i harmoniami wokalnymi.

Kultowe utwory śląskiej legendy będą interpretowane przez najwspanialsze głosy polskiego reggae i okolic. Gościnny udział w koncercie zapowiedzieli: Jarex, Damian SyjonFam, Gutek, Guma, I&Igor czy Kuba Kaczmarek. Na ORF 2024 będzie też miała miejsce premiera płyty "Tribute To R.A.P.", z udziałem wyżej wymienionych wokalistów.

Dub Inc (FR)

Po raz pierwszy przyjeżdża do Warszawy jedna z największych europejskich gwiazd reggae. Dub Inc od wielu lat koncertują na całym świecie, regularnie występując przed dziesiątkami tysięcy widzów, rozpalając sceny na największych europejskich i francuskich festiwalach, zachwycając publiczność Ameryki
Południowej i Indii. Ich clipy mają setki tysięcy wyświetleń dziennie, a w mediach społecznościowych śledzi ich ponad sześćset tysięcy fanów.

Łącząc reggae, dancehall i world music, Bouchkour i Komlan stanowią o wokalnej sile zespołu, śpiewając w bardzo różnych i bardzo uzupełniających się stylach. Piosenki niosą uniwersalny przekaz, niezależnie od tego, czy ich językiem jest francuski, angielski czy używany w Algierii kabylski. Dub Inc podkreślają jak ważne jest mieszanie ras i muzycznych stylów.

Powstała w 1998 roku grupa z Saint-Etienne nigdy nie dążyła do rozpoznawalności w mainstreamie. Poszli własną drogą, budując swoją obfitą dyskografię z pasją, talentem i poświęceniem. Być może dlatego od dwudziestu lat są najlepszymi ambasadorami francuskiego reggae na całym świecie.

"Atlas" - dziewiąty album studyjny Dub Inc ukazał się w listopadzie 2025 roku. Wśród gości usłyszeć można laureata Grammy Kabaka Pyramid z Jamajki, Marcusa Gada z Nowej Kaledonii czy francuski L'Entourloop, a nagrana przez zespół w ich nowym własnym Greenlab Studio.

Neuroby (Robert Matera i Kostek Usenko)

Bazując na muzycznych i życiowych doświadczeniach Robert Matera oraz Konstanty Usenko nadają nowe życie piosenkom Roberta Brylewskiego i Pawła Kelnera z różnego okresu ich twórczości. Traktując tę twórczość łącznie odnoszą się nie tylko do ich wspólnego projektu Max i Kelner, ale też do energii muzycznej wolności jaka emanuje z wszystkich ich dokonań, w tym również do stworzonego przez nich festiwalu Róbrege. Koncepcja muzyczna to połączenie elektroniki z żywym graniem na akustycznych instrumentach.

W programie - piosenki zespołów Kryzys, Deuter, Max i Kelner, Izrael, Falarek w nowoczesnych aranżacjach, nawiązujących stylistycznie do różnych gatunków takich jak electro, drum'n'bass, jungle, dub, industrial etc. W ten sposób muzycy chcą oddać ducha wolności twórczej, którą prezentowali Robert i Paweł w swoich muzycznych podróżach i pokazać, że ich muzyka jest wciąż żywa.

Skład projektu:

Robert Matera - muzyk, kompozytor, wokalista, producent. Współzałożyciel zespołu Dezerter, jego wokalista i gitarzysta. Uczestnik zespołu RUTA (folkpunk - basista i wokalista). Twórca projektów eksperymentalnych 13.12 (wokal, gitara elektroakustyczna, elektronika + kwartet smyczkowy NON STOP), czy Neuroby (gitara elektroakustyczna, elektronika, video + wiolonczela - Kostek Usenko - występ na Festiwalu Brylfest w Stodole. Autor i producent muzyki do czołówek telewizyjnych (Kuba Wojewódzki -TVN, Mała Czarna TV4), filmów dokumentalnych ("Karpowicz", "W i obok" - J. Szody i M. Spychalskiego). Twórca muzyki do spektaklu "Bursa" w reżyserii Agaty Biziuk, w którym również wystąpił jako aktor i muzyk.

Konstanty Usenko - muzyk, kompozytor, autor tekstów piosenek, producent. Wiolonczelista, klawiszowiec, gitarzysta, twórca muzyki elektronicznej. Współtwórca zespołów Super Girl Romantic Boys (new romantic/disco punk) Najakotiva (industrial) i The Leszczers (hardcore punk). Gitarzysta w składzie 19 Wiosen (2004-2008), wiolonczelista Ameby (1995-1998). Uczestnik warszawskiej sceny improwizowanej, muzyk uliczny. Pisarz, autor trzech książek poświęconych radzieckiej muzyce undergroundowej, wydanych przez Wydawnictwo Czarne. Producent albumów Siksy, Marszałka i Złego Oka. Autor muzyki do spektaklów teatralnych (Kaspar Hauser w Teatrze Współczesnym w Szczecinie, Opowieści niemoralne w Teatrze Powszechnym w Warszawie).

Zapraszamy na Grand Festival Róbrege Róbczad 2026! 26 września, Klub Palladium, Warszawa, start g. 17.30.

Patronem medialnym festiwalu jest Trójka.