"Dary przyjaźni" w Muzeum Sztuki w Łodzi. Powrót do akcji legend awangardy
Blisko 150 dzieł, które zostały podarowane Muzeum Sztuki w Łodzi znalazło się na nowej wystawie "Dary przyjaźni". 80 artystów z kilkudziesięciu krajów, przekazało muzeum swoje prace. Wystawa nawiązuje do przedwojennej akcji Władysława Strzemińskiego, Katarzyny Kobro i Henryka Stażewskiego.
Ghislaine Leung, Parents, 2019, dzięki uprzejmości artystki i galerii Maxwell Graham w Nowym Jorku, widok wystawy CONSTITUTION, Chisenhale Gallery w Londynie, fot. Andy Keate (2) jpg
Foto: mat.prasowe/fot. Andy Keate
Wystawa "Dary przyjaźni” nawiązuje do początków Międzynarodowej Kolekcji Sztuki Nowoczesnej zainicjowanej przez artystyczną grupę a.r. i stanowi swoistą aktualizację jej działań.
Posłuchaj audycji w Trójce:
- "Postabstrakcja" Barbary Kasten. O wystawie w audycji "Terra kultura"
- "The Second Woman” - 24-godzinny performance Magdaleny Cieleckiej na Malta Festival
Nawiązanie do przedwojennej akcji artystów awangardy
W okresie międzywojennym grupa, tworzona m.in. przez Władysława Strzemińskiego, Katarzynę Kobro i Henryka Stażewskiego, wystąpiła do międzynarodowego środowiska artystów awangardy z propozycją stworzenia unikatowego zbioru dzieł sztuki; co ważne - twórcy przekazywali swoje dzieła w darze. Stworzona w ten sposób kolekcja została po raz pierwszy zaprezentowana w łódzkim muzeum w 1931 roku. Po latach muzeum udało się powtórzyć tę akcję.
"Dary przyjaźni" to prezentacja blisko 150 dzieł, które w latach 2024–2026 zostały podarowane do kolekcji Muzeum Sztuki w Łodzi przez 80 artystek i artystów z kilkudziesięciu krajów. Ich gest daje możliwość do refleksji nad znaczeniem solidarności artystycznej we współczesnym świecie oraz relacji środowiska artystycznego i publicznego muzeum.
Prace artystów "rozmawiają ze sobą"
Kuratorką ekspozycji jest Barbara Piwowarska. Na wystawie prezentowane są prace artystek i artystów związanych z Muzeum Sztuki od wielu dekad, m.in. Liama Gillicka, K.ari.n Schneider i R.H. Quaytman. Są również prace tych artystów, których twórczość weszła w dialog z programem Muzeum Sztuki w ostatnich latach, m.in. Jasminy Cibic, Veroniki Hapchenko, Agaty Ingarden, Nikity Kadana, wendelien van oldenborgh, Pauliny Ołowskiej, Agnieszki Polskiej, Mykoły Ridnego, Viktora Timofeeva, Julity Wójcik i Antona Vidokle.
Wśród pokazujących swoje prace w muzeum po raz pierwszy znajdują się: Yane Calovski, Andrea Fraser, Josiah McElheny i Jeff Preiss.
W opisie ekspozycji czytamy, że składa się ona z trzech poetyckich i politycznych części. Ekspozycja w MS1 skupia się na interpretacjach dziedzictwa awangardy a także kolekcjonowania i wzajemności jako nośników pamięci i tożsamości. Prace zebrane w MS2 ukazują wizje teraźniejszości i przyszłości w odniesieniu do stałej kolekcji muzeum, którą jest wystawa "Sposoby widzenia”.