Spotkanie z ponadczasowym kinem. Ponad 170 filmów na Timeless Film Festival

W programie znalazło się ponad 170 filmów - zarówno pełnometrażowych, jak i krótkometrażowych - pochodzących z ponad 25 krajów. Zostaną one zaprezentowane w ramach retrospektyw reżyserskich i aktorskich, cykli tematycznych, pokazów specjalnych, sekcji dokumentalnych oraz seansów z muzyką na żywo.

Festiwalowe pokazy odbędą w kinach Muranów, Iluzjon oraz Luna. Pełny program festiwalu oraz sprzedaż karnetów na stronie internetowej festiwalu. Sprzedaż biletów na pokazy rozpocznie się 9 kwietnia. Trójka jest patronem medialnym wydarzenia.

Posłuchaj audycji Trójki:

• "Robię ten festiwal dla przyjemności i dla widzów". Roman Gutek o Timeless Film Festival w Trójce
• Setna rocznica urodzin Andrzeja Wajdy. O reżyserze w "Trójkowo, filmowo"

Muzyka i film

24 kwietnia w sali Mazowieckiego Instytutu Kultury odbędzie się koncert Gruppo di Improvvisazione Giallo. Projekt, inspirowany muzyką Ennio Morricone, zainicjowany został przez Hanno Leichtmanna, jednej z kluczowych postaci berlińskiej sceny elektronicznej i eksperymentalnej. Wydarzenie towarzyszy sekcji Giallo!!! i stanowi jej muzyczne dopełnienie.

26 kwietnia w kinie Luna odbędzie się pokaz współczesnego fińskiego filmu niemego "Silent Trilogy" z muzyką i efektami dźwiękowymi wykonywanymi na żywo przez Ykspihlajan Kino-orkesteri oraz foley artists. Reżyser filmu, Juho Kuosmanen to jeden z najważniejszych twórców kina fińskiego.

27 kwietnia w Teatrze Wielkim - Operze Narodowej na zakończenie festiwalu, będzie pokaz filmu "Rękopis znaleziony w Saragossie" w reżyserii Wojciecha Jerzego Hasa z muzyką skomponowaną przez Krzysztofa Pendereckiego i wykonywaną na żywo przez zespół Małe Instrumenty, orkiestrę Teatru Wielkiego - Opery Narodowej (skład kameralny) pod batutą Katarzyny Tomali-Jedynak oraz gitarzystów Michała Honisza i Szymona Witczyńskiego.

W programie sekcji Timeless Sounds znalazły się "Monterey Pop" (reż. D.A. Pennebaker) i "Woodstock: wersja reżyserska" (reż. Michael Wadleigh), filmy o pierwszych festiwalach rockowych zorganizowanych na masową skalę. "The Last Waltz" (reż. Martin Scorsese), przez wielu uważany jest za jeden z najlepszych filmów koncertowych w historii kina, a także zapis najbardziej kultowego koncertu The Cure: "The Cure: Anniversary 1978-2018 Live in Hyde Park" (reż. Tim Pope).

Retrospektywy reżyserskie i aktorskie

Podczas trzeciej edycji Timeless Film Festival Warsaw zostaną zaprezentowane także retrospektywy twórców, którzy na różne sposoby poszerzali granice kina. Odbędzie się między innymi przegląd twórczości Petera Weira ("Piknik pod Wiszącą Skałą", "Bez lęku").

Widzowie będą mogli lepiej poznać też Václava Vorlíčeka - reżysera, który czynił cuda powraca kino wyobraźni, w którym baśń, science fiction i komedia przenikają się w szalonych, często groteskowych formach. W programie między innymi kultowy, także w Polsce, 13-odcinkowy serial "Arabela". Zostaną przedstawione także retrospektywy: "Svěrákowie: oscarowa rodzina", "Buñuel w Meksyku: część 1", "Tribute to Brigitte Bardot".

W polskim kinie centralne miejsce zajmują dwa przeglądy: "8 × Kawalerowicz", ukazujący twórcę nieustannie poszukującego nowych form - od psychologicznych dramatów po monumentalne widowiska historyczne - oraz "Tryptyk Barbary Sass", skupiony na trzech filmach z Dorotą Stalińską ("Bez miłości", "Krzyk", "Debiutantka"), tworzących przejmujący portret silnych, a zarazem wewnętrznie rozdartych bohaterek.

Całość dopełnia retrospektywa "Vytautas Žalakevičius: czas wstrzymany". To twórca twórcy, który do dziś budzi tyle samo podziwu, co kontrowersji. W programie sekcji znalazł się między innymi film "Nikt nie chciał umierać" - jeden z najchętniej oglądanych filmów litewskich, w 1995 roku - z okazji stulecia kina - został wpisany przez UNESCO na listę stu najważniejszych dzieł światowej kinematografii.

Sekcje tematyczne

Przygotowano też różne sekcje tematyczne. "Kinofilska uczta" to serce festiwalu - przestrzeń, w której kanon spotyka się z odkryciami, a subiektywne wybory układają się w fascynującą podróż przez historię kina. Jak pisze Roman Gutek: "Praca nad takim zestawem przypomina trochę organizację wystawnego przyjęcia. Gospodarz przygotowuje obficie zastawiony stół i zaprasza gości, którzy wybierają swoje ulubione potrawy". W programie sekcji znalazły się aż 32 tytuły: od portugalskiego "Aniki-Bóbó" (reż. Manoel de Oliveira) z 1942 roku, aż po kultową, reżyserską wersję "Donniego Darko" (reż. Richard Kelly) z początku XXI wieku.

Wyjątkową propozycją dla miłośników kina jest sekcja "Il Cinema Ritrovato Festival przedstawia", przygotowana we współpracy z jednym z najważniejszych festiwali klasyki filmowej na świecie. Selekcja stanowi zestaw bardzo "włoski", ale nieoczywisty. Od "Znałem ją dobrze" Antonia Pietrangelego po "Kobietę-małpę" Marca Ferreriego, od "Strategii pająka" i "Marzycieli" Bernarda Bertolucciego po "Porwanych zrządzeniem losu przez wody lazurowego sierpniowego morza" Liny Wertmüller i "Dziennik intymny" Nanniego Morettiego.

Zupełnie inny ton przynosi "Giallo!!!" - intensywna podróż przez włoskie kino gatunkowe lat 60. i 70., stanowiące połączenie thrillera, horroru i noir z intensywną estetyką, erotyką, sadyzmem, irracjonalnością i spiskowością. W programie znalazły się m.in. "Sześć kobiet dla zabójcy" Mario Bavy, "Głęboka czerwień" i "Suspiria Daria Argenta.

Historia kina jako narzędzia ideologii i społecznej zmiany wybrzmiewa w sekcji "Stany czarno-białe: rasa w amerykańskim kinie 1915-1991". Od "Narodzin narodu" D.W. Griffitha, po film "Spike’a Lee" i "Chłopaków z sąsiedztwa Johna Singletona". Cykl ukazuje, jak zmieniała się reprezentacja Afroamerykanów i jak kino współtworzyło (lub podważało) społeczne narracje.

Timeless Film Festival

Widzów młodszych - i tych, którzy chcą wrócić do świata wyobraźni - zaprasza sekcja "Młode Horyzonty: dawno, dawno temu…". W tej selekcji znalazły się zarówno prawdziwe klasyki popkultury - pierwsza filmowa księżniczka Disneya czy kultowa "Narzeczona dla księcia Roba Reinera" - jak i ukryte skarby kinematografii - nieoczywista, fińska ekranizacja "Królowej Śniegu" czy pionierskie animacje wycinankowe Lotte Reiniger.

Silną obecność polskiego kina podkreślają dwie sekcje przygotowane we współpracy z Filmoteką Narodową - Instytutem Audiowizualnym. "FINA przedstawia: oblicza polskiego międzywojnia" przypominają takie tytuły jak "Halka" (reż. Konstanty Meglicki), "Czy Lucyna to dziewczyna?" (reż. Juliusz Gardan) czy "Strachy" (reż. Eugeniusz Cękalski, Karol Szołowski), ukazując różnorodne oblicza ówczesnego kina. Z kolei "FINA przedstawia: gatunkowe fantazje" to wybór pięciu tytułów z Listy Polskiego Dziedzictwa Filmowego, które pokazują, że polskie kino gatunkowe rzadko mieściło się w dominujących nurtach, poszukując własnych strategii narracyjnych i stylistycznych.

"Second Run" przedstawia to osobisty wybór Mehelliego Modiego, człowieka, który przywrócił światu setki zapomnianych arcydzieł. Wśród pięciu wybranych tytułów znalazły się m.in. "Diamenty nocy" Jana Němca, "Chwila niewinności" Mohsena Makhmalbafa oraz "Goodbye, Dragon Inn Tsai Ming-lianga".

Sekcja "100 lat temu: 1926" to nowy cykl w programie festiwalu, który ma stać się stałym punktem kolejnych edycji. Jego celem jest przypominanie najważniejszych dzieł sprzed wieku, ale także odkrywanie filmów mniej znanych, niedawno odrestaurowanych lub na nowo odnalezionych. Tegoroczny wybór obejmuje cztery tytuły – od mistrzowsko zmontowanej "Matki" Wsiewołoda Pudowkina, przez genialną komedię "Generał" Bustera Keatona i ​​Clyde’a Bruckmana, po "Szkarłatną literę" Victora Sjöströma z niezapomnianą rolą Lillian Gish.

Sekcja "Klasyczne kino latynoskie" kontynuuje podróż przez jedną z najbardziej różnorodnych i fascynujących tradycji filmowych świata. "Krakowskie Studio Filmów Animowanych" przypomina dorobek jednego z najważniejszych ośrodków animacji w Polsce, w którym powstało blisko 300 filmów nagradzanych na całym świecie.

Program uzupełniają pokazy specjalne. Festiwal otworzy dokument "Kino Muranów" Olgi Prud’homme Farges, a w ramach wieczoru z Krzysztofem Rogulskim zaprezentowana zostanie "Wielka majówka" oraz rzadko pokazywany W poszukiwaniu "Tabu".

Ewelina Kołaczek, Timeless Film Festival