Nowy cykl filmowy "Nie tylko Woodstock. Festiwalowe dokumenty muzyczne"

W czwartek 26 lutego o 17.00 w siedzibie FINA na Wałbrzyskiej w Warszawie pokazem legendarnego, nagrodzonego Oscarem filmu Michaela Wadleigha "Woodstock" (1970) symbolicznie rozpocznie się nowy cykl filmowy "Nie tylko Woodstock. Festiwalowe dokumenty muzyczne".

W ramach cyklu co miesiąc - aż do grudnia 2026 - prezentowane będą filmy dokumentujące festiwale muzyczne z różnych perspektyw - jako wydarzenia kulturalne, utrwalające zarówno najważniejszych artystów swojej ery, jak i chwytające ducha czasu, zaangażowane społecznie i politycznie, tworzące wspólnotę.

Pokazom towarzyszyć będą spotkania z gośćmi, które poprowadzi kuratorka cyklu Katarzyna Borowiecka, dziennikarka radiowa i telewizyjna związana z Trójką - Programem Trzecim Polskiego Radia, patronem medialnym przeglądu. Jej pierwszą gościnią będzie Agnieszka Szydłowska - dyrektorka - redaktorka naczelna Trójki.

"Nie tylko Woodstock. Festiwalowe dokumenty muzyczne"

"Nie tylko Woodstock. Festiwalowe dokumenty muzyczne" to wyjątkowa podróż muzyczno-filmowa pozwalająca przyjrzeć się fenomenowi festiwali muzycznych z bardzo różnych perspektyw. Jak podkreśla kuratorka cyklu, dziennikarka Trójki Katarzyna Borowiecka: Bohaterką może być muzyka: to, jak jest przeżywana, jak staje się dla tłumu pod sceną wehikułem dla współodczuwania, może doraźnym i krótkotrwałym, ale niedającym się wymazać z pamięci (jak koncerty odbywające się w strugach deszczu, podczas których zaangażowanie publiczności sięga zenitu mimo nóg umoczonych po kostki w błocie). Bohaterką może być wspólnota, energia pomiędzy sceną a poruszającym się rytmicznie tłumem. Bohaterem może być sceniczny spektakl, rozpisany na wiele scen i talentów, z niedostępnym dla zwykłych uczestników wejściem za kulisy, z karnetem obejmującym prestiżowe "all areas", wszystkie przestrzenie.

Pokaz filmu "Woodstock" Michaela Wadleigha

Siła muzyki i siła tworzącej się wokół niej społeczności może też objawić się w miejscach, gdzie organizacja imprezy muzycznej jest nie tylko aktem oporu, co wręcz aktem czynnego buntu. Symboliczny w tym kontekście jest film otwarcia przeglądu, "Woodstock" (1970) Michaela Wadleigha, będący rejestracją legendarnego, trzydniowego festiwalu, który odbył się w sierpniu 1969 roku na mlecznej farmie Maxa Yasgura w Woodstock w stanie Nowy Jork.

Kamera utrwala występy znakomitych artystów - zagrali tam m.in. Janis Joplin, Jimi Hendrix, Joan Baez i The Who - ale też rozmowy z okolicznymi mieszkańcami, ciała w muzycznym transie, dyskusje o stanie świata, czyli łapie zeitgaist, ducha czasu burzliwego schyłku dekady. Dzisiaj Woodstock to jeden z najważniejszych symboli amerykańskiej kontrkultury, symbol zaangażowania, wolności słowa i wyrażania siebie i stały punkt odniesienia w rozmowach o festiwalach.

"Questlove", "Pianoforte", "Desolation Center"

Porównywanym z Woodstock festiwalem był odbywający się w tym samym czasie w Nowym Jorku Harlem Cultural Festival prezentujący głównie czarnych artystów - m.in. Ninę Simone, Stevie’ego Wondera czy Mahalię Jackson - czarnej publiczności. Znakomity, nagrodzony w Sundance poświęcony temu wydarzeniu dokument Ahmira "Questlove" Thompsona Summer of Soul (2021) będzie zaprezentowany w ramach cyklu 18 marca.

Z kolei 14 kwietnia widzowie powrócą do emocji, jakie wywołuje Konkurs Chopinowski za sprawą głośnego "Pianoforte" (2023) Jakuba Piątka pokazującego rywalizację w tych prestiżowych zawodach pianistycznych z perspektywy grupy uczestników reprezentujących różne strony świata.

20 maja odbędzie się pokaz filmu "Desolation Center" (2018) Stuarta Swezeya - dokument poświęcony historii punkowej grupy artystycznej i organizowanej przez nią w erze Reagana słynnych koncertów na pustyni.

Wszystkie seanse odbędą się w siedzibie FINA przy Wałbrzyskiej 3/5 w sali kinowej Ziemia Obiecana wyposażonej w system Dolby atmos. Wstęp wolny po uprzedniej rejestracji na stronie internetowej FINA (fina.gov.pl).