Festiwal Ethno Port 2025 – największe święto muzyki etnicznej w Poznaniu już na początku czerwca!

Festiwal Ethno Port jest symbolem muzycznego spotkania kultur – przyciąga muzyków i  publiczność z całego świata. Przez osiemnaście lat festiwal zdobył uznanie artystek i artystów, stając się istotnym punktem na muzycznej mapie Europy i największym świętem muzyki etnicznej w Poznaniu. To cztery czerwcowe, festiwalowe dni pełne koncertów, potańcówek, warsztatów, spotkań, które wyzwalają i radosną energię, i refleksję.  

Poznań stanie się stolicą muzyki świata

Na przestrzeni osiemnastu lat tworzenia festiwalu, Centrum Kultury ZAMEK przybliżyło publiczności muzykę i płynące z niej tradycje ponad 220 zespołów pochodzących z 56 różnych krajów i regionów. Festiwal Ethno Port od lat przyciąga zarówno wielbicieli i wielbicielki world music, jak i osoby poszukujące nowych brzmień i inspiracji. To wydarzenie, które buduje mosty między kulturami, łączy pokolenia i udowadnia, że muzyka jest uniwersalnym językiem. Zamek podczas czterech dni stanie się centrum festiwalowych aktywności, a główne punkty programu, czyli 16 koncertów, odbędą się na trzech scenach: w Sali Wielkiej CK ZAMEK, na Dziedzińcu Zamkowym i plenerowej w Parku Adama Mickiewicza.

Podwójny koncert otwarcia

Szczegółowy program i lista wszystkich zespołów zostaną przedstawione w połowie marca, ale już teraz organizatorzy zapowiadają podwójny koncert otwarcia. Będzie on połączeniem dźwiękowego spektaklu z emocjonalnym widowiskiem.

Wieczór otworzy muzyczny projekt "8 Pipers for Philip Glass" pod przewodnictwem francuskiego mistrza Erwana Keraveca. Ośmiu instrumentalistów dętych zaprezentuje kompozycję inspirowaną twórczością Philipa Glassa, jednego z najwybitniejszych przedstawicieli muzycznego minimalizmu, eksplorując granice między tradycją a współczesnością. Następnie na scenie pojawi się polski zespół Vołosi, który żywiołowo i poruszająco łączy tradycyjne melodie góralskie z klasycznymi smyczkami.

– W tym roku doświadczymy energii Bałkanów i Europy Środkowej – żywiołowych rytmów, surowych brzmień i transowej mocy, która rozgrzewa do tańca. Usłyszymy muzykę pełną pasji, w której dawne tradycje wciąż pulsują nową energią. Koncerty przeniosą Was do nordyckich pejzaży dźwiękowych – melancholijnych, surowych, a jednocześnie niezwykle głębokich brzmień Północy. Usłyszymy także dźwięki Bliskiego Wschodu i Anatolii, rytmy miejskich scen muzycznych Afryki oraz japońską subtelność i harmonię – zapowiada Bożena Szota, dyrektorka festiwalu.

Od wielu lat podczas Festiwalu ETHNO PORT rozmawiamy o ważnych problemach i zjawiskach obecnych we współczesnym świecie. Ta chwila refleksji, obok radosnej atmosfery koncertów i innych wydarzeń festiwalu, jest dla nas bardzo ważna. Skoro bawimy się i tańczymy, słuchając wspaniałych artystek i artystów pochodzących z różnorodnych kręgów kulturowych, spróbujmy zastanowić się, jakie wyzwania są wspólne dla nas wszystkich? Jakie zjawiska decydują o naszym codziennym życiu i najbliższej przyszłości.

 

PROGRAM WYDARZEŃ W RAMACH FESTIWALU ETHNO PORT - WSŁUCHAJ SIĘ W ŚWIAT 2025

Piątek, 6 czerwca, g. 13.00 (Kino Pałacowe)

Poza ortodoksją

Spotkanie z Deborah Feldman, autorką bestsellerowej książki "Unorthodox. Jak porzuciłam świat ortodoksyjnych Żydów", na podstawie której powstał głośny serial Netflixa. Feldman wychowała się w zamkniętej, ultrakonserwatywnej społeczności nowojorskich Chasydów, którą opuściła w wieku 20 lat zaczynając nowe życie po przeprowadzce do Berlina. Dzięki pisarstwu zyskała międzynarodową sławę  i stała się ważnym głosem w niemieckiej sferze publicznej. W ostatnim czasie autorka skupia się na wydarzeniach w Izraelu i Palestynie oraz na reakcjach, jakie wzbudzają one w Europie. Zajmując silne pro-palestyńskie stanowisko jednocześnie podkreśla swoją żydowską tożsamość. Podczas spotkania opowie o doświadczeniach, które stały się materiałem dla jej książek a także źródłem jej publicznego zaangażowania. Rozmowa będzie okazją do zadania jej pytań o to, jak rozumie żydowską tożsamość oraz rolę, którą w jej kształtowaniu odgrywa historia, pamięć oraz współczesna polityka.

Przyczynkiem do rozmowy będzie pokaz filmu "Nie chcemy innej ziemi" (reż. Basel Adra, Rachel Szor)

Film ukazuje ciągnącą się przez dekady batalię prawną palestyńskich mieszkańców osady Masafer Yatta, położonej na Zachodnim Brzegu, o zachowanie swoich domów. Z sal sądowych walka przenosi się do samej wioski, a młody izraelski dziennikarz zaczyna relacjonować tę historię.

Rozmowę z Deborah Feldman poprowadzi Monika Bobako - filozofka, profesorka UAM, absolwentka UAM oraz Uniwersytetu Środkowoeuropejskiego w Budapeszcie. Autorka książek: "Islamofobia jako technologia władzy. Studium z antropologii politycznej" (Universitas, 2017) oraz "Demokracja wobec różnicy. Multikulturalizm i feminizm w perspektywie polityki uznania", a także redaktorką tomu "Teologie emancypacyjne" oraz "Islamofobia. Konteksty". Interesuje się kwestiami rasy i rasizmu, w tym islamofobii i antysemityzmu, oraz problemami świata postkolonialnego, szczególnie społeczeństw muzułmańskich. Zajmuje się także problematyką feministyczną, zwłaszcza w kontekście teorii politycznej i filozofii religii. Jej obecny projekt badawczy finansowany przez Narodowe Centrum Nauki zatytułowany jest "Genealogie peryferyjnej białości. Polskie tożsamości w perspektywie teorii urasawiania"

Sobota 7 czerwca, g. 15.00 (Sala pod Zegarem)

Antyczarny rasizm

Spotkanie z Oliwią Bosomotwe i Margaret Ohia-Nowak, autorkami książek skłaniających do odpowiedzi na pytania: jaka jest nasza postawa wobec rasizmu? czy  istnieją w nas pokłady ukrytej, obciążonej kulturowo postawy przyzwalającej, na często  niechciane, myślenie rasistowskie?

"Jak biały człowiek. Opowieść o Polakach i innych" Oliwii Bosomtwe to książka o osobach afrykańskiego pochodzenia w Polsce. Opowiada o bohaterach żyjących współcześnie oraz takich, których losy da się odtworzyć za pomocą dawnych wspomnień i dokumentów. O urodzonych w Polsce i tych, którzy wybrali ją na swoją ojczyznę lub odwiedzili tylko na chwilę. Autorka opisuje stereotypy i fantazje, które napędzały wyobrażenia o innych w okresie transformacji, PRL-u, międzywojnia i zaborów, a w tę opowieść wplata osobiste doświadczenia.

"Antyczarny rasizm. Język - dyskurs - komunikacja" Margaret Ohii-Nowak to pierwsze tego typu opracowanie, w którym opisane są najważniejsze kategorie, pojęcia i mechanizmy antyczarnego rasizmu w Polsce. Autorka odpowiada w nim na pytanie, jak rozumiana jest rasa i czarność w polszczyźnie i jak przebiegają procesy antyczarności, antyczarnego rasizmu i urasawiania osób czarnych pochodzenia afrykańskiego. Margaret Ohia-Nowak bada te procesy przez semantyczną, pragmatyczną i multimodalną analizę językowych i dyskursywnych mechanizmów urasawiania we współczesnej polskiej komunikacji publicznej i prywatnej.

Rozmowę poprowadzi Monika Bobako - filozofka, profesorka UAM, absolwentka UAM oraz Uniwersytetu Środkowoeuropejskiego w Budapeszcie. Autorka książek: "Islamofobia jako technologia władzy. Studium z antropologii politycznej" (Universitas, 2017) oraz "Demokracja wobec różnicy. Multikulturalizm i feminizm w perspektywie polityki uznania", a także redaktorką tomu "Teologie emancypacyjne" oraz "Islamofobia. Konteksty". Interesuje się kwestiami rasy i rasizmu, w tym islamofobii i antysemityzmu, oraz problemami świata postkolonialnego, szczególnie społeczeństw muzułmańskich. Zajmuje się także problematyką feministyczną, zwłaszcza w kontekście teorii politycznej i filozofii religii. Jej obecny projekt badawczy finansowany przez Narodowe Centrum Nauki zatytułowany jest "Genealogie peryferyjnej białości. Polskie tożsamości w perspektywie teorii urasawiania"

Sobota 7 czerwca, g. 13.00 (Kino Pałacowe)

Tamburreddhu

Spotkanie z Claudiem Cavallo Giagnottim, liderem występującej podczas tegorocznego festiwalu formacji Mascarimiri. Giagnotti jest nie tylko wybitym muzykiem, ale również badaczem kultury Południowych Włoch z rejonu Apulii. Nakręcił dwa filmy dokumentalne, a jeden z nich “TAMBURREDDHU Resistenza Sonora Salentina" zobaczymy jako muzyczną ilustrację opowieści o salentyńskim bębnie obręczowym, którego zastosowanie wypiera masowo produkowany w Chinach, komercyjny substytut. "Jeśli stracimy Tamburreddhu stracimy też oryginalny dźwięk Pizzica Pizzica - tradycyjnego tańca salentyskiego. Bez Tamburreddhu nasza ziemia straci swoje oryginalne brzmienie."

Tłumaczenie prelekcji Claudia Giagnottiego – Katarzyna Kurdziel

Niedziela 8 czerwca, g. 13.00 (Sala Wielka)

Sztuka wymaga czułości

Spotkanie z autorami książki wydanej pod tym tytułem w grudniu ubiegłego roku.

Maciej Rychły - jedna z najbardziej wyjątkowych postaci polskiej, nie tylko folkowej, sceny muzycznej. Z wykształcenia psycholog, lider legendarnego zespołu Kwartet Jorgi. Przez lata współpracował z Ośrodkiem Praktyk Teatralnych Gardzienice oraz Teatrem Pieśń Kozła. Multiinstrumentalista, najbardziej rozpoznawalny jako wirtuoz gry na fletach, jest zarazem badaczem i znawcą tradycyjnej i klasycznej kultury. Świetnie znany ethnoportowej publiczności jako przewodnik opowiadający o kolejnych wykonawcach festiwalowych koncertów i o ich muzyce.

Tomasz Janas - dziennikarz, krytyk muzyczny, a obecnie także redaktor w Wydawnictwie Miejskim Posnania. Wieloletni wnikliwy uczestnik, obserwator i recenzent Festiwalu ETHNO PORT. Z jego inicjatywy powstał prezentowany w książce zapis rozmowy z Maciejem Rychłym.