Letnie propozycje sopockiego Teatru Atelier

"Piaskownica" - nowy recital Piotra Machalicy

Są na polskiej scenie osoby, których nie trzeba nikomu przedstawiać, jedną z nich jest Piotr Machalica, znany, lubiany i utalentowany. Jest częstym gościem Teatru Atelier, który wnosi do jego głębokiej barwy głosu promienie wakacyjnego słońca. Podobnie będzie i tym razem. W tym roku Piotr Machalica pojawi się w Sopocie z nową płytą i recitalem. Będzie to absolutna premiera, zarówno piosenek, płyty, jak i całego recitalu.

"Piaskownica" to zbiór tekstów stworzonych przez poetę Jana Wołka, z myślą o Piotrze Machalicy. Zanurzmy się razem w tej "Piaskownicy" i zobaczmy, co z tego wyniknie. Znając finezyjny humor poety i świetne interpretacje wykonawcy czekają nas niezapomniane chwile.

Recital Hanny Banaszak

Recital Hanny Banaszak to zbiór różnych gatunków muzycznych i wielu tematów. Całość jednak jest spójna, ponieważ składa się z wyborów samej artystki, która dba, aby te wybory nie były w sprzeczności z nią samą.

Recital Hanny Banaszak zaskakuje możliwościami wokalnymi i doborem treści. To spotkanie z kimś, kto lubi nawiązywać kontakt z publicznością i pozostawiać po sobie dobre wrażenie.

To wokalistka i interpretatorka najwyższej próby, która sprawia, że jej odbiorcy nie muszą cierpieć na poczucie straconego czasu…

"Trzeba Marzyć" - wieczór z Anną Stankiewicz i Januszem Stroblem

Tworzą niesamowity duet. Ona - subtelna, klimatyczna, śpiewająca piękną barwą, znakomicie przekazująca "mądre teksty" Jonasza Kofty i Jana Wołka. On - wirtuoz gitary, komponujący piosenki, które tworzą katalog standardów polskiej klasyki gatunku.

To będzie niezapomniany wieczór w pięknej oprawie muzycznej z piosenkami Janusza Strobla do słów Jonasza Kofty i Jana Wołka. Magia zawiśnie w powietrzu.

Janusz Strobel - wybitny gitarzysta, kompozytor, aranżer, wielokrotnie nagradzany najwyższymi rangą odznaczeniami. Artysta, który przez wiele lat współpracował z Hanną Banaszak, Łucją Prus, czy Ryszardem Rynkowskim. Przed kilkoma laty zaprosił do współpracy Annę Stankiewicz. Powierzył jej swoje piosenki, a dziś pisze specjalnie je dla niej.

Anna Stankiewicz - wybitna wokalistka, która stworzyła recital o miłości, marzeniach i tęsknocie, opowiedziany poetycko, zaś w warstwie muzycznej zachowujący jazzowe aranżacje. W programie znalazły się utwory takie jak "Trzeba marzyć", "Kiedy księżyc jest w nowiu" i wiele innych, którym artystka nadała nowy wymiar.

"Jacek Kaczmarski - Lekcja historii"

Spektakl muzyczny Teatru Ateneum im. Stefana Jaracza z Warszawy

Podobno słowem można malować jak pędzlem po płótnie. Dodatkowym atutem takiej słownej akwareli jest kolor muzyki towarzyszącej słowu. W taki sposób rodzi się dzieło idealne, piękne w swej złożoności. Genialnym malarzem pieśni był, zmarły przed jedenastoma laty, Jacek Kaczmarski.

Inspirując się tym, co przez lata tworzył Jacek Kaczmarski, Jacek Bończyk postanowił namalować własną interpretację poezji Barda.

Głównym zamierzeniem "Lekcji historii" jest pokazanie i "zagranie" tekstów komentujących malarstwo, którym fascynował się Jacek Kaczmarski. Jacek Bończyk połączył formę muzyczną opartą na poetyckich tekstach Kaczmarskiego z projekcją multimedialną dzieł sztuki, które stanowiły inspirację dla twórczości Barda. Spektakl jest rodzajem wernisażu, który łączy ideę pokazu malarstwa z bardzo wysmakowaną formą muzyczno-choreograficzną.

"Jacek Kaczmarski - Lekcja historii" to, zatem spektakl nie tylko dla miłośników twórczości Jacka Kaczmarskiego, ale też tych interesujących się historią i malarstwem. A wszystko w formie "teatru przy muzyce".

"Za zakrętem" - jubileuszowy monodram Ryszarda Ronczewskiego

Wspaniały aktor, reżyser, człowiek sceny, symbol współczesnego teatru – Ryszard Ronczewski – zaprasza na swój jubileusz do Teatru Atelier im. Agnieszki Osieckiej. Postanowił właśnie przy sopockiej plaży świętować swoje 85. urodziny. Oczywiście, jak przystało na artystę tej klasy, obchody urodzin nie będą typowe, a raczej typowo teatralne. Zamiast tortu i świeczek czeka nas autorski monodram Ryszarda Ronczewskiego w reżyserii André Hübnera-Ochodlo.

To będzie bardzo osobista podróż aktora w głąb własnej duszy, wspomnień i zakamarków przeszłości, często wyidealizowanej lub wyimaginowanej. Pojawi się świat podwórka, Dania, smak czosnku na razowym chlebie, szczekający pies, pierwsza miłość i nieokiełznana, nieprzewidywalna przygoda, jaką jest życie. Bo to, co kryje się "Za zakrętem" ma oczyszczającą moc.

Syberyjski Bard Zaprasza - Evgen Malinovskiy "Jedno serce- dwie ojczyzny"

Syberyjski Bard Zaprasza to cykl koncertów przybliżających publiczności dźwięki wschodu Europy oraz dualizmu słowiańskiej duszy. Usłyszeć tu można tęsknotę, miłość, radość, chłód i upał – przekrój tego wszystkiego, co spotkać można w drodze na Syberię. Muzycznym przewodnikiem po tych niezbadanych terenach jest Evgen Malinovskiy, aktor i bard, który czaruje głosem i brzmieniem swojej gitary, zabierając wszystkich w niezapomnianą podróż przez bezkresy rosyjskiego krajobrazu.

Tym razem wyrusza muzyczną ścieżką po trasie, którą przebył podczas wyprawy na Syberię - Siberia Arctic Expedition 2015. Bard przemierzył trasę od Warszawy, przez Litwę, Łotwę, Rosję, aż do Cieśniny Beringa i właśnie w Teatrze Atelier muzycznie o tym opowie.

Koncertowi towarzyszyć będzie wystawa multimedialna prezentująca fotorelację z syberyjskiej wyprawy artysty.

Syberyjski Bard Zaprasza - Olga Zalesskaya "Wiosenna miłość"

Wiosna to czas miłości, a nas czeka wakacyjny romans z bardzo interesującą kobietą.  Olga Zalesskaya urodziła się w Witebsku. Ukończyła szkołę muzyczną w klasie fortepianu. W 1987 roku zainteresowała się piosenką autorską, zaczęła układać swoje pierwsze piosenki. Każdy jej koncert to bardzo angażująca wycieczka po zakamarkach ludzkiej duszy, jej pragnieniach i demonach. Jest niezwykle twórczą osobą, która łączy w sobie duchowość skupionej i zakochanej w życiu kobiety i poetki z muzycznym talentem przekazywania swoich przeżyć. Posłuchać, porozmawiać, wspomnieć o tym, co było dawniej, czy pomarzyć o niewykonalnym – nikt nie pozostanie obojętny wobec jej interpretacji miłości.

Młynarski plays Młynarski

Klub Atelier we współpracy z Teatrem na Plaży zapraszają 22 lipca na Kulturalną Plażę na koncert Młynarski plays Młynarski.

Kilka lat temu Janek Młynarski, syn Wojciecha wymyślił projekt „Młynarski plays Młynarski”. Piosenki autora „Róbmy swoje”, zostały na nowo odkryte i zaaranżowane. Pierwsza płyta, którą zespół wydał w 2010 r., spotkała się z bardzo pochlebnymi recenzjami zarówno słuchaczy, jak i grona muzyków oraz dziennikarzy, otrzymała dwie nominacje do Fryderyka.

Zespół po kilku latach wspólnego grania wykształcił swoje własne unikalne podejście do kompozycji mistrzów piszących razem z Wojciechem Młynarskim. Z kwintetu towarzyszącego wokalistce zostało trio łączące jazz z elektroniką i dansingiem lat 60. Gabę Kulkę nie pierwszy raz na przestrzeni lat, zastępuje charyzmatyczna Natalia Grosiak znana m.in. z działalności we wrocławskim zespole Mikromusic.

Natalia z Jankiem podeszli zupełnie inaczej do utworów Młynarskiego. Interpretacje wokalistki są alternatywne, z pazurem, odarte ze zbędnej słodyczy. Do uprzedniego repertuaru doszły nowe piosenki, zaaranżowane ze świeżą energią. Wojciech Młynarski od zawsze był i nadal jest wielkim fanem jazzu i idei łącznia styli w muzyce, dlatego też projekt chcąc oddać ogólny klimat twórczości Młynarskiego stawia na improwizację, budowanie nastroju, interakcję na scenie i z publicznością i ponad tym wszystkim tekst.

Nie ma 2 takich samych koncertów MPM, ponieważ na scenie dzieją się rzeczy nieprzewidywalne, rządzi żywe granie, pełne improwizacji także ze strony Natalii, która czasem poddaje swój głos obróbce elektronicznej na żywo. Niejako tekst staje się punktem wyjścia do muzycznej podróży w nieznane.
Zespół gra w nietypowych miejscach: na warszawskiej Pradze, na Śląsku przy kościele i plebanii,w klubie jazzowym czy też w Pałacu Prezydenckim na specjalne zaproszenie Prezydenta RP. Za każdym razem muzyka porywa, nie szczędząc nikogo, nie zważając na płeć, wiek czy przekonania. A wszystko to za sprawą mistrzowskich tekstów i ponadpokoleniowej muzyki, zagranych przez wyśmienitych młodych artystów. Jest to nowe, nieoczekiwanie odkrycie dla każdego słuchacza!

Pierwszy wspólny koncert odbył się w Studio im. A. Osieckiej w radiowej Trójce 20 marca. Pretekstem do zapowiadanego spotkania muzycznego była nie lada okazja – Wojciech Młynarski świętował swoje 70 – te urodziny.

Pozdrowienia z Jidyszlandu - Karolina Cicha & Spółka

Projekt „Pozdrowienia z Jidyszlandu” to wspólne „dziecko” Karoliny Cichej i Piotra Domagalskiego. Program składa się utworów skomponowanych do tekstów żydowskich poetów pochodzących z Podlasia. Koncert dopełniać będą pieśni będące kulturowym kontekstem do tekstów w języku jidysz, należące do innych społeczności, których los związany był z północno-wschodnią Polską: tatarską, romską, litewską, białoruską czy ukraińską. Usłyszymy też pieśń w Esperanto - języku, który miał stać się językiem międzynarodowym, narzędziem przełamującym bariery między ludźmi na całym świecie

 Podczas koncertu usłyszymy też tekst Rivki Tiktiner – XVI wiecznej uczonej mającej korzenie w tych stronach, zapisaną w archaicznym jidysz. Będzie też miejsce na pieśni będące świadectwami miejsc - jak "Bialystok majn hejm"..

Zol Zayn - Yiddish Songs Karsten Troyke & Friends

Zol Zayn to program przedstawiający urzekające pieśni żydowskie w najlepszym możliwym wykonaniu. Podczas koncertu usłyszymy przedwojenne szlagiery, żydowskie tanga (sic!), a także późniejsze kompozycje Trubadurów takich jak Benzion Witler, czy Ben Bonus. Część repertuaru stanowią wspomnienia Sary Białas-Tenenberg (urodzona w Częstochowie w 1927 roku), która przeżyła holokaust tracąc absolutnie wszystko oprócz piosenek. „Zol Zayn” nie jest lekcją muzealną, ponieważ pieśni śpiewane i interpretowane przez Karstena Troyke i jego muzyków są świadectwem ponadczasowej żywotności słowa i dźwięku. Podczas koncertu przeniesiemy się w erę jazzu, kabaretów i dobrego brzmienia, które zapewnią australijsko-żydowscy muzycy.

Inrofmacje o repertuarze i cenach biletów dostępne są na stronie internetowej teatru.